LOT 1615
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清乾隆 青花龍紋玉壺春瓶
29.6cm high
作品估价：HKD 2,000,000-2,800,000
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成交状态：待拍
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20%
图录号：
1615
拍品名称：
清乾隆 青花龍紋玉壺春瓶
年 代：
清乾隆
尺 寸：
29.6cm high
拍品描述：
「大清乾隆年製」六字三行篆書款
來源：
香港蘇富比，1990年5月15日，拍品編號151
張宗憲舊藏，香港
香港佳士得，2000年10月31日，拍品編號829
藝德堂，香港
展覽：
《雲海閣重要中國古代陶瓷·張宗憲珍藏展》，倫敦佳士得，1993年，編號85
唐代才子司空圖在《詩品•典雅》中留有「玉壺買春，賞雨茆屋」的名句，玉壺春瓶之名或得於此。此類瓶造型雖得名於唐時詩韻，其器型卻定型於北宋。初為一種實用酒器，而後逐漸演變為陳設觀賞用器。因其典雅的造型和優美的線條，深得歷代帝王之喜愛，遂成為宮廷御用瓷器中極具代表性的經典瓶式之一。
拍品造型端莊飽滿，線條雋秀柔美，撇口束頸，溜肩，垂圓弧腹，及底內收，下承圈足，微微外侈。外壁頸部繪蕉葉紋，其下間隔小如意雲紋飾帶，腹部上方飾如意雲頭紋，中間通體裝飾雙龍穿花紋，威龍矯健，龍首高昂，回首怒目，五爪鋒利如鉤，於纏枝蓮紋間穿梭遊走。龍身髭髯鬚髮飄逸靈動，利齒、鱗甲刻畫細緻入微，於方寸之間，可見氣勢淩厲恢宏。近足處飾變形蓮瓣紋，圈足外壁以卷草紋為飾，恰如為器物承托的精緻底座，別富意趣。
騰龍的威嚴矯健與纏枝蓮的柔美神聖相輔相成，既彰顯了皇權的至高無上，又暗含了生生不息的祥瑞寓意，是為清代官窯青花裝飾的經典範式，展現著莊重富貴的皇家氣派。
此件玉壺春瓶堪稱獨特，查閱公開資料，尚未見乾隆時期玉壺春瓶裝飾青花穿蓮龍紋者，存世極為稀少，或為孤品。
最為相近者可見廣東省博物館藏清乾隆青花釉裏紅龍紋玉壺春瓶（附圖1），圖載《廣東省博物館藏陶瓷選》，圖183。另外乾隆時期繪製龍紋之玉壺春瓶亦十分少見，參考國家博物館藏釉裏紅雲龍紋玉壺春瓶（附圖2），圖見《中國國家博物館藏文物研究叢書—瓷器卷（清代）》，圖84；及芝加哥藝術學院藏釉裏紅雲龍紋玉壺春瓶，館藏編號：1900.1425（附圖3）。兩件藏品器型及款識皆與本品相似，然主題紋飾略有不同。香港佳士得2009年5月27日釋出一件乾隆釉裏紅雙龍戲珠紋玉壺春瓶（附圖4），紋飾畫法及整體氣韻等與本品相似，當時成交價為港幣11,300,000，皆為同朝代之御窯玉壺春佳器。還可參考一雍正朝例，曾為德國商賈收藏，後售於香港蘇富比2023年4月8日春季拍賣會中，拍品編號3615（附圖5），成交價為港幣60,340,000，瓶式極為相近，以胭脂紅琺瑯彩繪逐珠雲龍紋，龍紋畫法亦可見異曲同工之妙，可見時代傳承之美。
乾隆一朝之工藝品美善至臻，無論是材質、工法皆無懈可擊，且重視創新，促使清代藝術與工藝蓬勃發展，可與宋、明齊名。高宗慕古，尤喜明初青花瓷。
本品即為效法永宣御窯之作，擷其精華，組合化裁，既保留經典元素，又另見新意。
1984年景德鎮珠山發現一件明永樂青花五龍玉壺春瓶（附圖6），圖載錄於《景德鎮珠山出土永樂官窯瓷器》，圖62，該玉壺春上飾五條五爪龍，一大四小，遊走於祥雲之間，造型相對清秀，應為本品的創作提供了靈感。
值得一提的是，拍品瓶身比例按照清式風格略作調整，口沿較寬，瓶足部寬厚，瓶腹更顯豐圓，展現出乾隆造瓷循古而欲創新之舉。紋飾佈局繁密有致，龍紋清晰精湛，沒有因纏枝花卉的繁雜而模糊，在發揚明代永宣青花的特徵的基礎上，更見細膩規整之態，處處彰顯著乾隆御窯爐火純青的燒造技術，可見乾隆帝製瓷不惜工本，精益求精，系御窯廠奉乾隆帝旨意摹明代「宣青」的佳作。
乾隆三十三年五月初二日九江関監督舒善《貢檔進單》中錄「（奴才）舒善跪進：……（交御蘭芬）倣宣窯青龍玉壺春成對……」（附圖7），或為乾隆朝此類龍紋玉壺春之九江關進貢記錄。
玉壺春瓶於宋代定型並大量燒製，定窯、耀州窯、磁州窯、龍泉窯、景德鎮窯等均有製作。釉色品種涵蓋了白釉、青釉、白地黑花等不同類型。同時玉壺春瓶除了用於酒器之外，在宋代也有當做花插的記載。例如宋代曹組《臨江仙》中有寫「青瑣窗深紅獸暖，燈前共倒金尊，數枝梅浸玉壺春」。寥寥數語，勾勒出梅枝斜插玉壺春瓶的雅致，為這一器型的文人化屬性增添了鮮活注腳。
時至乾隆皇帝在位期間，對玉壺春瓶更是喜愛有加，曾多次下旨燒製不同品種的玉壺春瓶以供皇室賞玩。市場上流通者多見單色釉者，或裝飾竹石芭蕉紋，而龍紋玉壺春極少，彌足珍貴。
穿花龍紋又稱「串花龍紋」、「花間龍紋」，其起源可追溯到五代時期，當時的越窯青瓷已見龍與蔓草相配的紋飾，但與後世相比還不夠成熟規範。直至元代，元青花的成熟為複雜紋飾提供了技術基礎，龍紋與花卉的結合開始流行。明初始穿花龍紋運用逐漸增多，參考故宮博物院藏明宣德青花龍穿花扁瓶（附圖8），龍身粗壯肥大，威武兇猛，形態和細節處理更接近常見的雲龍紋。英國大維德基金會藏有一件明成化青花龍穿蓮盤（附圖9），館藏編號：PDF,B.680，為官窯御瓷，盤心及盤壁皆繪五爪龍穿梭於纏枝蓮中，肅穆威嚴，紋飾清晰，時代特徵明顯。正德時穿花龍紋開始盛行，風格寫意奔放，線條流暢，龍身細長，雙目並行排列，稱為「眼睛龍」，但已無永、宣龍紋雄壯氣昂之勢。
康熙時龍紋更加威嚴，此時的穿花龍紋在龍的神態和氣勢上頗具特點，龍身的描繪更為細緻，與花卉的搭配愈加和諧，整體畫面感極強。雍正時期龍紋相比前朝顯得肥壯富態，上海博物館藏有一例清雍正景德鎮窯青花穿花龍紋瓶（附圖10），紋飾表現上更加注重龍與花卉之間的空間佈局和層次感。乾隆一朝國力鼎盛，龍紋裝飾更加複雜多樣。此時的穿花龍紋，龍張牙舞爪，身體捲曲，作騰飛遊動狀，剛勁有力，穿插自如，整個畫面熱烈奔放。可參照兩岸藏品各一例，一為上海博物館藏清乾隆青花釉裏紅纏枝花龍紋瓶（附圖11）；另一為台北故宮博物院藏清乾隆青花描紅纏枝番蓮龍紋天球瓶（附圖12），館藏編號：故瓷006111，於不同陳設器之上皆繪以穿花龍紋，可見此類紋飾在宮廷中所盛行，而乾隆時期多見以紅色繪龍紋，藍色繪蓮花，以單一青花描繪者極少，可見拍品之珍稀程度。
本品可為乾隆時期玉壺春瓶中之翹楚之作，然與之同朝代青花穿花龍紋飾樣者尤未可見，寥若晨星，彌足珍貴，也因此具有重大的藝術價值與學術價值，將瓷器堅潤的胎釉、優美的器型與傳統的裝飾圖案集於一身，難得精品，殊堪寶藏。
來源：
香港蘇富比，1990年5月15日，拍品編號151
張宗憲舊藏，香港
香港佳士得，2000年10月31日，拍品編號829
藝德堂，香港
展覽：
《雲海閣重要中國古代陶瓷·張宗憲珍藏展》，倫敦佳士得，1993年，編號85
唐代才子司空圖在《詩品•典雅》中留有「玉壺買春，賞雨茆屋」的名句，玉壺春瓶之名或得於此。此類瓶造型雖得名於唐時詩韻，其器型卻定型於北宋。初為一種實用酒器，而後逐漸演變為陳設觀賞用器。因其典雅的造型和優美的線條，深得歷代帝王之喜愛，遂成為宮廷御用瓷器中極具代表性的經典瓶式之一。
拍品造型端莊飽滿，線條雋秀柔美，撇口束頸，溜肩，垂圓弧腹，及底內收，下承圈足，微微外侈。外壁頸部繪蕉葉紋，其下間隔小如意雲紋飾帶，腹部上方飾如意雲頭紋，中間通體裝飾雙龍穿花紋，威龍矯健，龍首高昂，回首怒目，五爪鋒利如鉤，於纏枝蓮紋間穿梭遊走。龍身髭髯鬚髮飄逸靈動，利齒、鱗甲刻畫細緻入微，於方寸之間，可見氣勢淩厲恢宏。近足處飾變形蓮瓣紋，圈足外壁以卷草紋為飾，恰如為器物承托的精緻底座，別富意趣。
騰龍的威嚴矯健與纏枝蓮的柔美神聖相輔相成，既彰顯了皇權的至高無上，又暗含了生生不息的祥瑞寓意，是為清代官窯青花裝飾的經典範式，展現著莊重富貴的皇家氣派。
此件玉壺春瓶堪稱獨特，查閱公開資料，尚未見乾隆時期玉壺春瓶裝飾青花穿蓮龍紋者，存世極為稀少，或為孤品。
最為相近者可見廣東省博物館藏清乾隆青花釉裏紅龍紋玉壺春瓶（附圖1），圖載《廣東省博物館藏陶瓷選》，圖183。另外乾隆時期繪製龍紋之玉壺春瓶亦十分少見，參考國家博物館藏釉裏紅雲龍紋玉壺春瓶（附圖2），圖見《中國國家博物館藏文物研究叢書—瓷器卷（清代）》，圖84；及芝加哥藝術學院藏釉裏紅雲龍紋玉壺春瓶，館藏編號：1900.1425（附圖3）。兩件藏品器型及款識皆與本品相似，然主題紋飾略有不同。香港佳士得2009年5月27日釋出一件乾隆釉裏紅雙龍戲珠紋玉壺春瓶（附圖4），紋飾畫法及整體氣韻等與本品相似，當時成交價為港幣11,300,000，皆為同朝代之御窯玉壺春佳器。還可參考一雍正朝例，曾為德國商賈收藏，後售於香港蘇富比2023年4月8日春季拍賣會中，拍品編號3615（附圖5），成交價為港幣60,340,000，瓶式極為相近，以胭脂紅琺瑯彩繪逐珠雲龍紋，龍紋畫法亦可見異曲同工之妙，可見時代傳承之美。
乾隆一朝之工藝品美善至臻，無論是材質、工法皆無懈可擊，且重視創新，促使清代藝術與工藝蓬勃發展，可與宋、明齊名。高宗慕古，尤喜明初青花瓷。
本品即為效法永宣御窯之作，擷其精華，組合化裁，既保留經典元素，又另見新意。
1984年景德鎮珠山發現一件明永樂青花五龍玉壺春瓶（附圖6），圖載錄於《景德鎮珠山出土永樂官窯瓷器》，圖62，該玉壺春上飾五條五爪龍，一大四小，遊走於祥雲之間，造型相對清秀，應為本品的創作提供了靈感。
值得一提的是，拍品瓶身比例按照清式風格略作調整，口沿較寬，瓶足部寬厚，瓶腹更顯豐圓，展現出乾隆造瓷循古而欲創新之舉。紋飾佈局繁密有致，龍紋清晰精湛，沒有因纏枝花卉的繁雜而模糊，在發揚明代永宣青花的特徵的基礎上，更見細膩規整之態，處處彰顯著乾隆御窯爐火純青的燒造技術，可見乾隆帝製瓷不惜工本，精益求精，系御窯廠奉乾隆帝旨意摹明代「宣青」的佳作。
乾隆三十三年五月初二日九江関監督舒善《貢檔進單》中錄「（奴才）舒善跪進：……（交御蘭芬）倣宣窯青龍玉壺春成對……」（附圖7），或為乾隆朝此類龍紋玉壺春之九江關進貢記錄。
玉壺春瓶於宋代定型並大量燒製，定窯、耀州窯、磁州窯、龍泉窯、景德鎮窯等均有製作。釉色品種涵蓋了白釉、青釉、白地黑花等不同類型。同時玉壺春瓶除了用於酒器之外，在宋代也有當做花插的記載。例如宋代曹組《臨江仙》中有寫「青瑣窗深紅獸暖，燈前共倒金尊，數枝梅浸玉壺春」。寥寥數語，勾勒出梅枝斜插玉壺春瓶的雅致，為這一器型的文人化屬性增添了鮮活注腳。
時至乾隆皇帝在位期間，對玉壺春瓶更是喜愛有加，曾多次下旨燒製不同品種的玉壺春瓶以供皇室賞玩。市場上流通者多見單色釉者，或裝飾竹石芭蕉紋，而龍紋玉壺春極少，彌足珍貴。
穿花龍紋又稱「串花龍紋」、「花間龍紋」，其起源可追溯到五代時期，當時的越窯青瓷已見龍與蔓草相配的紋飾，但與後世相比還不夠成熟規範。直至元代，元青花的成熟為複雜紋飾提供了技術基礎，龍紋與花卉的結合開始流行。明初始穿花龍紋運用逐漸增多，參考故宮博物院藏明宣德青花龍穿花扁瓶（附圖8），龍身粗壯肥大，威武兇猛，形態和細節處理更接近常見的雲龍紋。英國大維德基金會藏有一件明成化青花龍穿蓮盤（附圖9），館藏編號：PDF,B.680，為官窯御瓷，盤心及盤壁皆繪五爪龍穿梭於纏枝蓮中，肅穆威嚴，紋飾清晰，時代特徵明顯。正德時穿花龍紋開始盛行，風格寫意奔放，線條流暢，龍身細長，雙目並行排列，稱為「眼睛龍」，但已無永、宣龍紋雄壯氣昂之勢。
康熙時龍紋更加威嚴，此時的穿花龍紋在龍的神態和氣勢上頗具特點，龍身的描繪更為細緻，與花卉的搭配愈加和諧，整體畫面感極強。雍正時期龍紋相比前朝顯得肥壯富態，上海博物館藏有一例清雍正景德鎮窯青花穿花龍紋瓶（附圖10），紋飾表現上更加注重龍與花卉之間的空間佈局和層次感。乾隆一朝國力鼎盛，龍紋裝飾更加複雜多樣。此時的穿花龍紋，龍張牙舞爪，身體捲曲，作騰飛遊動狀，剛勁有力，穿插自如，整個畫面熱烈奔放。可參照兩岸藏品各一例，一為上海博物館藏清乾隆青花釉裏紅纏枝花龍紋瓶（附圖11）；另一為台北故宮博物院藏清乾隆青花描紅纏枝番蓮龍紋天球瓶（附圖12），館藏編號：故瓷006111，於不同陳設器之上皆繪以穿花龍紋，可見此類紋飾在宮廷中所盛行，而乾隆時期多見以紅色繪龍紋，藍色繪蓮花，以單一青花描繪者極少，可見拍品之珍稀程度。
本品可為乾隆時期玉壺春瓶中之翹楚之作，然與之同朝代青花穿花龍紋飾樣者尤未可見，寥若晨星，彌足珍貴，也因此具有重大的藝術價值與學術價值，將瓷器堅潤的胎釉、優美的器型與傳統的裝飾圖案集於一身，難得精品，殊堪寶藏。