LOT 2303
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袁克文 1926年作 折枝梅花 成扇
18.5×50.5cm
作品估价：RMB 70,000-90,000
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成交状态：未知
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15%
图录号：
2303
拍品名称：
袁克文 1926年作 折枝梅花 成扇
年 代：
1926年作
尺 寸：
18.5×50.5cm
材 质：
设色/水墨纸本
形 制：
成扇
题 识：
【题识】
1.幼甫仁兄属，丙寅六月，寒云。
2.一瞥冰花散九衢，夜深深地转轻车，骄寒薄醉泥欢娱。娇睇初迎停月佩，柔香微握近霞裾，京华如此独怜渠。幼甫仁兄，寒云主人。
【印文】袁、克文
拍品描述：
【说明】
1.文物商店旧藏。
2.上款人「幼甫仁兄」为王汝勤上款。王汝勤（1877-1939），字幼甫，北京人。北洋将领王汝贤之弟。
近代书法嬗变：传统与现代交织的笔墨史诗
Lot 2303-2341
19世纪末至20世纪中叶的中国书法史，是一部传统与现代碰撞、艺术与社会互动的转型史诗。在西方文化冲击、新文化运动兴起和实用书写工具变革的浪潮中，书法家们以笔墨为舟楫，既守护着千年文脉的根基，又在时代裂变中探索新途。袁克文、沈曾植、吴昌硕、黄宾虹等一众名家的创作轨迹，映射出这段历史的复杂肌理。
十九世纪中叶之后的社会巨变，迫使书法脱离实用书写功能，向纯粹艺术领域突围。硬笔的普及加速了这一进程：孙中山以雄健洒脱的行书撰写革命檄文，其手稿虽以实用为本，却因历史价值成为特殊时代的书法标本；徐悲鸿引入西方美术的造型理念，虽未直接革新书风，却为书法注入了现代艺术思维的基因。在此背景下，书法家们或坚守碑帖传统，或探寻个性表达，形成多元并存的格局。
吴昌硕与沈曾植堪称碑学浪潮的双峰。吴昌硕以《石鼓文》为基，将篆籀笔意融入行草，苍劲雄浑的线条裹挟着金石气魄，开创「金石写意」新风，其海派领袖地位通过西泠印社辐射全国，齐白石、潘天寿皆承其衣鉢。沈曾植则另辟蹊径，以章草为纽带熔铸碑帖，结体险峻奇崛，笔法生拙老辣，其学术化探索直接影响王蘧常的「蘧草」体系。而黄宾虹以山水画家的视角重构书法，篆书线条如「屋漏痕」般凝重内敛，与吴昌硕的外放形成互补，二人共同拓展了金石书法的美学边界。
与碑学对垒的帖学阵营中，谢无量与启功各展风姿。谢无量独创「孩儿体」，以天真烂漫的笔触消解技法桎梏，章法疏朗如文人信札，被誉为「碑帖交融的禅意表达」；启功则以清秀严谨的楷书重构晋唐法度，其行书流畅自然，成为新时期书法教育的范本。二者一破一立，彰显帖学在近代的创造性转化。
特殊时代赋予书法超艺术的社会角色。于右任以政治家身份推动「标准草书」运动，将碑学骨力注入草书规范，其作品气势磅礡如铁马冰河，既为文字改革探路，也成就「近代草圣」之名。袁克文作为袁世凯之子，其行书取法欧阳询而更添飘逸。郭沫若的草书迅疾恣肆的笔锋折射出革命激情。梁漱溟的手札书法作为思想者的独特见证，具有双重价值：其行楷刚劲秀逸，结体疏朗中透出儒者风骨。本场由上款人家属提供的手稿《致言申夫信札三通》等文字以素雅笺纸承载，既延续了明清文人尺牍的雅致传统，又记录着其细腻的思想变化和人生关键阅历的珍贵细节。这种将学术思辨与书法美学熔于一炉的实践，使手札成为研究近代知识分子精神世界的立体档案。
林散之与赵朴初代表着书法现代转型的不同路径。林散之从黄宾虹处得笔墨真传，以水墨晕染重构草书，枯润相生的线条空灵超逸，被誉为「传统草书的现代绝响」；赵朴初则以佛家智慧入书，行楷圆融雍容，其题匾书法成为中外文化交流的符号。二者一破一立，既延续文人传统，又暗合现代审美。
陆俨少的书法探索为近代碑帖融合提供了新范式。他提出「三分画画、三分写字、四分读书」的创作观，行草中篆隶笔意与二王法度浑然一体，既见《张猛龙碑》的方峻骨力，又含杨凝式草书的疏朗节奏。本场来自「宛翁自珍专题」的多件书法，将山水画的云水气韵注入笔墨。他以篆隶笔意入行草，书法中的提按转折与绘画中的山石皴法互为表里这种书画同源的理念，使他的书法兼具「画家书」的视觉张力与文人书法的文雅内蕴。
近代书法家们在传统与现代的夹缝中开辟出独特的精神空间：吴昌硕的金石气魄、沈曾植的学术深度、于右任的社会关怀、谢无量的文人禅意、梁漱溟的思想厚度、陆俨少的书画互鉴，共同编织成多元共生的艺术图谱。他们或借古开新，或中西互鉴，在笔锋转折间既守护着文化根脉，又为当代书法埋下变革的伏笔。这段历史提醒我们，书法的生命力正在于对传统的创造性转化——正如黄宾虹所言：「笔墨精神，千古不变；章法面目，刻刻翻新。」这种变与不变的辩证，恰是近代书法留给后世最珍贵的遗产。
春风花草香—同一藏家藏珍（Lot 2303-2310）
1.文物商店旧藏。
2.上款人「幼甫仁兄」为王汝勤上款。王汝勤（1877-1939），字幼甫，北京人。北洋将领王汝贤之弟。
近代书法嬗变：传统与现代交织的笔墨史诗
Lot 2303-2341
19世纪末至20世纪中叶的中国书法史，是一部传统与现代碰撞、艺术与社会互动的转型史诗。在西方文化冲击、新文化运动兴起和实用书写工具变革的浪潮中，书法家们以笔墨为舟楫，既守护着千年文脉的根基，又在时代裂变中探索新途。袁克文、沈曾植、吴昌硕、黄宾虹等一众名家的创作轨迹，映射出这段历史的复杂肌理。
十九世纪中叶之后的社会巨变，迫使书法脱离实用书写功能，向纯粹艺术领域突围。硬笔的普及加速了这一进程：孙中山以雄健洒脱的行书撰写革命檄文，其手稿虽以实用为本，却因历史价值成为特殊时代的书法标本；徐悲鸿引入西方美术的造型理念，虽未直接革新书风，却为书法注入了现代艺术思维的基因。在此背景下，书法家们或坚守碑帖传统，或探寻个性表达，形成多元并存的格局。
吴昌硕与沈曾植堪称碑学浪潮的双峰。吴昌硕以《石鼓文》为基，将篆籀笔意融入行草，苍劲雄浑的线条裹挟着金石气魄，开创「金石写意」新风，其海派领袖地位通过西泠印社辐射全国，齐白石、潘天寿皆承其衣鉢。沈曾植则另辟蹊径，以章草为纽带熔铸碑帖，结体险峻奇崛，笔法生拙老辣，其学术化探索直接影响王蘧常的「蘧草」体系。而黄宾虹以山水画家的视角重构书法，篆书线条如「屋漏痕」般凝重内敛，与吴昌硕的外放形成互补，二人共同拓展了金石书法的美学边界。
与碑学对垒的帖学阵营中，谢无量与启功各展风姿。谢无量独创「孩儿体」，以天真烂漫的笔触消解技法桎梏，章法疏朗如文人信札，被誉为「碑帖交融的禅意表达」；启功则以清秀严谨的楷书重构晋唐法度，其行书流畅自然，成为新时期书法教育的范本。二者一破一立，彰显帖学在近代的创造性转化。
特殊时代赋予书法超艺术的社会角色。于右任以政治家身份推动「标准草书」运动，将碑学骨力注入草书规范，其作品气势磅礡如铁马冰河，既为文字改革探路，也成就「近代草圣」之名。袁克文作为袁世凯之子，其行书取法欧阳询而更添飘逸。郭沫若的草书迅疾恣肆的笔锋折射出革命激情。梁漱溟的手札书法作为思想者的独特见证，具有双重价值：其行楷刚劲秀逸，结体疏朗中透出儒者风骨。本场由上款人家属提供的手稿《致言申夫信札三通》等文字以素雅笺纸承载，既延续了明清文人尺牍的雅致传统，又记录着其细腻的思想变化和人生关键阅历的珍贵细节。这种将学术思辨与书法美学熔于一炉的实践，使手札成为研究近代知识分子精神世界的立体档案。
林散之与赵朴初代表着书法现代转型的不同路径。林散之从黄宾虹处得笔墨真传，以水墨晕染重构草书，枯润相生的线条空灵超逸，被誉为「传统草书的现代绝响」；赵朴初则以佛家智慧入书，行楷圆融雍容，其题匾书法成为中外文化交流的符号。二者一破一立，既延续文人传统，又暗合现代审美。
陆俨少的书法探索为近代碑帖融合提供了新范式。他提出「三分画画、三分写字、四分读书」的创作观，行草中篆隶笔意与二王法度浑然一体，既见《张猛龙碑》的方峻骨力，又含杨凝式草书的疏朗节奏。本场来自「宛翁自珍专题」的多件书法，将山水画的云水气韵注入笔墨。他以篆隶笔意入行草，书法中的提按转折与绘画中的山石皴法互为表里这种书画同源的理念，使他的书法兼具「画家书」的视觉张力与文人书法的文雅内蕴。
近代书法家们在传统与现代的夹缝中开辟出独特的精神空间：吴昌硕的金石气魄、沈曾植的学术深度、于右任的社会关怀、谢无量的文人禅意、梁漱溟的思想厚度、陆俨少的书画互鉴，共同编织成多元共生的艺术图谱。他们或借古开新，或中西互鉴，在笔锋转折间既守护着文化根脉，又为当代书法埋下变革的伏笔。这段历史提醒我们，书法的生命力正在于对传统的创造性转化——正如黄宾虹所言：「笔墨精神，千古不变；章法面目，刻刻翻新。」这种变与不变的辩证，恰是近代书法留给后世最珍贵的遗产。
春风花草香—同一藏家藏珍（Lot 2303-2310）