LOT 216
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明治时代 宫川香山 (1842-1916) 真砂肌茑之画花瓶
作品估价：TWD 160,000
货币换算
成交状态：未知
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18%
图录号：
216
拍品名称：
明治时代 宫川香山 (1842-1916) 真砂肌茑之画花瓶
拍品描述：
H34cm ｜附原共箱
来源：宋培安收藏
亚洲重要私人收藏
出版：《明治之美》，国立台湾师范大学文物保存维护研究发展中心，2013年，页416
底款：真葛
箱款：花瓶｜真砂肌 茑之画 真葛香山作
印：真葛香山之印
瓶唇口，束颈，丰肩，鼓腹，腹下渐敛，造型端庄典雅。瓶身运用「真砂肌」技法，沙粒般的凹凸肌理效果产生质朴素雅美感。其上装饰「茑」纹样，于真砂肌陶上局部施以如七宝烧之釉色，藤蔓绵延，叶片翠绿色泽呈现深浅变化，与粗犷「真砂肌」形成独特对比，映衬出盎然生机。「茑」（つた）日文指「常春藤」或「爬藤类植物」，因叶片形状优美，且其蔓延特性也象征着延续、家庭繁荣等吉祥寓意，深受日本文化喜爱。此种纹样广泛出现于日本陶器、金工、织物、家徽等装饰，体现日本传统工艺独特韵味。
宫川香山为日本著名陶艺大师，原籍京都真葛原，幼年随父学习陶瓷制作，九岁便入南画家长喜庵义亮门下习画。二十八岁迁至横滨，并在当地开设真葛工房，开创新事业，以拔群技艺将真葛烧发挥极致。明治九年（1876年），其作品在费城美国独立百年博览会获奖，后又二度获巴黎世界博览会金奖，是位固守传统又勇于创新的天才型艺术家，于明治二十九年（1896年）被任命为帝室技艺员。
宫川香山在陶艺创作上擅长将传统技法与现代创意结合，创造出精致且富有独特风格之作。作品以写实植物、动物纹样见长，并大量采浮雕、雕刻等技术，呈现立体感与艺术性。其陶艺技术在其工房传承，至今仍被推崇为日本陶艺经典，对后世创作产生深远影响。
A LARGE AND EXQUISITELY SAND TEXTURED 'IVY' VASE
MEIJI PERIOD
PROVENANCE:
Sung Pei-An Collection
An important private Asian collection
LITERATURE
Splendid Beauty–Illustrious Crafts of the Meiji Period , NTNU Research Center for Conservation of Cultural Relics, 2013, p. 416
来源：宋培安收藏
亚洲重要私人收藏
出版：《明治之美》，国立台湾师范大学文物保存维护研究发展中心，2013年，页416
底款：真葛
箱款：花瓶｜真砂肌 茑之画 真葛香山作
印：真葛香山之印
瓶唇口，束颈，丰肩，鼓腹，腹下渐敛，造型端庄典雅。瓶身运用「真砂肌」技法，沙粒般的凹凸肌理效果产生质朴素雅美感。其上装饰「茑」纹样，于真砂肌陶上局部施以如七宝烧之釉色，藤蔓绵延，叶片翠绿色泽呈现深浅变化，与粗犷「真砂肌」形成独特对比，映衬出盎然生机。「茑」（つた）日文指「常春藤」或「爬藤类植物」，因叶片形状优美，且其蔓延特性也象征着延续、家庭繁荣等吉祥寓意，深受日本文化喜爱。此种纹样广泛出现于日本陶器、金工、织物、家徽等装饰，体现日本传统工艺独特韵味。
宫川香山为日本著名陶艺大师，原籍京都真葛原，幼年随父学习陶瓷制作，九岁便入南画家长喜庵义亮门下习画。二十八岁迁至横滨，并在当地开设真葛工房，开创新事业，以拔群技艺将真葛烧发挥极致。明治九年（1876年），其作品在费城美国独立百年博览会获奖，后又二度获巴黎世界博览会金奖，是位固守传统又勇于创新的天才型艺术家，于明治二十九年（1896年）被任命为帝室技艺员。
宫川香山在陶艺创作上擅长将传统技法与现代创意结合，创造出精致且富有独特风格之作。作品以写实植物、动物纹样见长，并大量采浮雕、雕刻等技术，呈现立体感与艺术性。其陶艺技术在其工房传承，至今仍被推崇为日本陶艺经典，对后世创作产生深远影响。
A LARGE AND EXQUISITELY SAND TEXTURED 'IVY' VASE
MEIJI PERIOD
PROVENANCE:
Sung Pei-An Collection
An important private Asian collection
LITERATURE
Splendid Beauty–Illustrious Crafts of the Meiji Period , NTNU Research Center for Conservation of Cultural Relics, 2013, p. 416