LOT 2070
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藤田嗣治 平躺的金发女人
33×41 cm.
作品估价：RMB 1200000 - 2200000
货币换算
成交状态：流拍
买家佣金拍卖企业在落槌价的基础上收取买家佣金
15%
图录号：
2070
拍品名称：
藤田嗣治 平躺的金发女人
作 者：
藤田嗣治
年 代：
1926 年
尺 寸：
33×41 cm.
形 制：
纸板 综合材料
拍品描述：
签名：嗣治 Foujita 1926
发表
《Leonard-Tsuguharu Foujita1》，ACR出版，巴黎，2001年，第383页
《Leonard-Tsuguharu Foujita2》，ACR出版，巴黎，2001年，第229页
来源
纽约佳士得，印象派及现代艺术日间拍卖，2018年11月12日，Lot 319
“我作为日本人来到西方，就必须在油画中使用日本的笔和日本的墨。只有彻底理解西方，才能知晓东方的优秀之处。”—藤田嗣治
1886年，出生于东京军医家庭的藤田嗣治，从小便立志成为画家。1913年毕业于东京国立艺术大学后，便启程前往法国。和许多艺术家同样离乡背井，初至法国的藤田居住在巴黎蒙帕纳斯，结交了毕卡索（Pablo Picasso）、梵东根（Kees van Dongen）、莫迪里亚尼（Amedeo Modigliani）等“巴黎画派”艺术家并与他们广泛交流。1917年藤田嗣治与乔治·谢侬签约，于巴黎夏隆艺廊（Gallery Chéron）举行首次个展，展出的110件作品，首日便全数售罄，毕卡索也是收藏家之一，可见其作品备受瞩目。1919年战后隔年的秋季沙龙，藤田展出的六件作品尽皆获选，并被推举为沙龙的正式会员，藤田的作品也因此风靡巴黎艺术圈，成为二十世纪初“巴黎画派”中最耀眼的亚洲艺术家，也是该画派中，唯一一位亚裔艺术家，被盛赞为“巴黎的宠儿”。藤田喜爱以“裸女”与“猫”为创作题材，1920至30年代更被称为他的“乳白色裸女时期”，使其声名远播，藤田嗣治以自创的乳白色涂料、细腻线条以及结合日本浮世绘与巴黎现代主义的表现风格，奠定了他国际艺术家的地位。收藏藤田作品的藏家与艺术机构遍及日本、法国、瑞士、比利时、美国等，可见其在国际艺坛上不容小觑的影响力。
1920年初，藤田嗣治以细腻精巧的线条以及和谐的乳白色调，重新诠释西方艺术中的“裸女”题材。裸女，是西方艺术对女性躯体美的极致追求，更是艺术家们创作中历久不衰的题材。1922年，藤田嗣治以社交名人琪琪为题的第一批裸女作品展出，并以“乳白色的肌肤”为特色，大获激赏。同年秋季沙龙展出的《裸卧的琪琪》，同样以自制的特殊涂料描绘女子肌肤的白嫩，充满魅力；加之东方独有的墨色细线，勾勒出女子曼妙的身躯，颜料在光线下还略带迷离珠光，画面朦胧神秘，营造出清冷且优雅的氛围。藤田嗣治将西方经典的裸女题材，揉合东方审美趣味以及浮世绘的技法，交织成藤田嗣治独有的创作语汇，奠定了他在巴黎画坛的地位。创作于1926年的《平躺的金发女人》，即是“乳白色裸女时期”的代表作之一。
在藤田嗣治的裸女创作中，有两位极为重要的缪思，分别是：活跃于蒙帕纳斯社交圈的琪琪（Kiki de Montparnasse）与肤若白雪的露西·芭杜（Lucie Badoul）。相较于琪琪的个性大胆豪放，被藤田昵称为“小雪”的露西·芭杜，则是优雅而内敛。1921年藤田嗣治结识了“小雪”（Youki），意指“玫瑰色的雪”，形容芭杜的肌肤如雪般洁白。1924年两人结婚，小雪成为接下来的十年里，藤田最重要的亲密伴侣，也同时是创作中的谬思女神，启发他内心最深层的感性。
本季呈现的《平躺的金发女人》，我们虽无法确知画中女子的身份，但从艺术家同年份（1926年）同一系列作品，如《知己》与《朋友俩》等知名创作中，小雪的五官面庞、亮丽的金色卷发、细长的眉型与深邃轮廓以及泰然自若的神情等特征，或可推测《平躺的金发女人》画中女子即是藤田嗣治当时热爱的妻子“小雪”。本件作品特写于小雪的上半身，在人物神情与姿态上着力甚多，尤其在灰白为主的色系中，为女子瞳孔与唇瓣细细着上清蓝与浅粉色，尤具画龙点睛之感。小雪平躺于灰白色的被单之上，左手臂曲向右肩轻点，将观赏着的视线带向指尖处。顺着右手臂线条的圆滑平顺，目光停留至腰间的线条转折，更显小雪的曼妙身姿。右手臂往左胸口轻捂，双手交捧于胸前，肢体上含蓄而内敛。嘴角微扬，双眼圆亮，小雪的目光朝上脉脉含情，略带新婚女子的羞怯与纯真之感。背景上，藤田选用相近的灰白色呈现，小雪与背景达成和谐一致，以凸显主角人物。此外，藤田常用日本的“面相笔”作画，以墨色细线勾勒出裸女轮廓，辅以浅浅的细线绘成阴影，呈现皮肤肌理。藤田曾言：“线条不单纯是轮廓，而是来自对于物体核心的探求。画家必须对物体深刻地凝视，捕捉住准确的线条。”可见藤田在描绘时，对细节极为讲究，以及对边界线条的精准掌握。无一不展现艺术家在绘画技法以及思想之成熟，使东方文化与西方艺术在绘画中激荡出绚烂的花火。
发表
《Leonard-Tsuguharu Foujita1》，ACR出版，巴黎，2001年，第383页
《Leonard-Tsuguharu Foujita2》，ACR出版，巴黎，2001年，第229页
来源
纽约佳士得，印象派及现代艺术日间拍卖，2018年11月12日，Lot 319
“我作为日本人来到西方，就必须在油画中使用日本的笔和日本的墨。只有彻底理解西方，才能知晓东方的优秀之处。”—藤田嗣治
1886年，出生于东京军医家庭的藤田嗣治，从小便立志成为画家。1913年毕业于东京国立艺术大学后，便启程前往法国。和许多艺术家同样离乡背井，初至法国的藤田居住在巴黎蒙帕纳斯，结交了毕卡索（Pablo Picasso）、梵东根（Kees van Dongen）、莫迪里亚尼（Amedeo Modigliani）等“巴黎画派”艺术家并与他们广泛交流。1917年藤田嗣治与乔治·谢侬签约，于巴黎夏隆艺廊（Gallery Chéron）举行首次个展，展出的110件作品，首日便全数售罄，毕卡索也是收藏家之一，可见其作品备受瞩目。1919年战后隔年的秋季沙龙，藤田展出的六件作品尽皆获选，并被推举为沙龙的正式会员，藤田的作品也因此风靡巴黎艺术圈，成为二十世纪初“巴黎画派”中最耀眼的亚洲艺术家，也是该画派中，唯一一位亚裔艺术家，被盛赞为“巴黎的宠儿”。藤田喜爱以“裸女”与“猫”为创作题材，1920至30年代更被称为他的“乳白色裸女时期”，使其声名远播，藤田嗣治以自创的乳白色涂料、细腻线条以及结合日本浮世绘与巴黎现代主义的表现风格，奠定了他国际艺术家的地位。收藏藤田作品的藏家与艺术机构遍及日本、法国、瑞士、比利时、美国等，可见其在国际艺坛上不容小觑的影响力。
1920年初，藤田嗣治以细腻精巧的线条以及和谐的乳白色调，重新诠释西方艺术中的“裸女”题材。裸女，是西方艺术对女性躯体美的极致追求，更是艺术家们创作中历久不衰的题材。1922年，藤田嗣治以社交名人琪琪为题的第一批裸女作品展出，并以“乳白色的肌肤”为特色，大获激赏。同年秋季沙龙展出的《裸卧的琪琪》，同样以自制的特殊涂料描绘女子肌肤的白嫩，充满魅力；加之东方独有的墨色细线，勾勒出女子曼妙的身躯，颜料在光线下还略带迷离珠光，画面朦胧神秘，营造出清冷且优雅的氛围。藤田嗣治将西方经典的裸女题材，揉合东方审美趣味以及浮世绘的技法，交织成藤田嗣治独有的创作语汇，奠定了他在巴黎画坛的地位。创作于1926年的《平躺的金发女人》，即是“乳白色裸女时期”的代表作之一。
在藤田嗣治的裸女创作中，有两位极为重要的缪思，分别是：活跃于蒙帕纳斯社交圈的琪琪（Kiki de Montparnasse）与肤若白雪的露西·芭杜（Lucie Badoul）。相较于琪琪的个性大胆豪放，被藤田昵称为“小雪”的露西·芭杜，则是优雅而内敛。1921年藤田嗣治结识了“小雪”（Youki），意指“玫瑰色的雪”，形容芭杜的肌肤如雪般洁白。1924年两人结婚，小雪成为接下来的十年里，藤田最重要的亲密伴侣，也同时是创作中的谬思女神，启发他内心最深层的感性。
本季呈现的《平躺的金发女人》，我们虽无法确知画中女子的身份，但从艺术家同年份（1926年）同一系列作品，如《知己》与《朋友俩》等知名创作中，小雪的五官面庞、亮丽的金色卷发、细长的眉型与深邃轮廓以及泰然自若的神情等特征，或可推测《平躺的金发女人》画中女子即是藤田嗣治当时热爱的妻子“小雪”。本件作品特写于小雪的上半身，在人物神情与姿态上着力甚多，尤其在灰白为主的色系中，为女子瞳孔与唇瓣细细着上清蓝与浅粉色，尤具画龙点睛之感。小雪平躺于灰白色的被单之上，左手臂曲向右肩轻点，将观赏着的视线带向指尖处。顺着右手臂线条的圆滑平顺，目光停留至腰间的线条转折，更显小雪的曼妙身姿。右手臂往左胸口轻捂，双手交捧于胸前，肢体上含蓄而内敛。嘴角微扬，双眼圆亮，小雪的目光朝上脉脉含情，略带新婚女子的羞怯与纯真之感。背景上，藤田选用相近的灰白色呈现，小雪与背景达成和谐一致，以凸显主角人物。此外，藤田常用日本的“面相笔”作画，以墨色细线勾勒出裸女轮廓，辅以浅浅的细线绘成阴影，呈现皮肤肌理。藤田曾言：“线条不单纯是轮廓，而是来自对于物体核心的探求。画家必须对物体深刻地凝视，捕捉住准确的线条。”可见藤田在描绘时，对细节极为讲究，以及对边界线条的精准掌握。无一不展现艺术家在绘画技法以及思想之成熟，使东方文化与西方艺术在绘画中激荡出绚烂的花火。